新浪娛樂訊 今年，李非以導演身份與趙薇[微博]合作了電影《兩只老虎》，還擔任了趙薇在《演員請就位》里幾部短片作品的編劇。他們的最新合作，是新浪年終企劃的最美表演短片——短片沒有一句臺詞，趙薇將通過肢體和表情來完成內心表達。

今年最美表演的主題是“小人物的高光時刻”，這一主題非常吸引李非。怎么能“一滴水見大海”，在短短的150秒時間里，需要建立一個人物，建立人物關系，甚至要建立一個人物的弧光和成長，是非常有挑戰(zhàn)的。

我們在片場見到一個眼睛大大的小女孩，趙薇和她有動人的對手戲。李非導演透露，對于這個故事我們可以有不同理解，可以理解為小女孩是趙薇萍水相逢的一個溫暖的存在，也可以理解為小女孩是趙薇內心里的自己。李非導演表示，多次跟薇姐合作，希望能挖掘出她身上各個層面的不同狀態(tài)。

這次的劇本沒有臺詞，純粹靠肢體和表情表演

展現“小人物的高光時刻”

新浪娛樂：導演這次是如何加入到最美表演的？

李非：最美表演我一直就知道，然后是我們的制片人宣小鴻收到節(jié)目邀請后，跟我說最美表演這個事我拍薇姐，這是挺好的一個事，主題也很吸引我，就決定接了。

新浪娛樂：趙薇五年前拍過一次最美表演，您有沒有看過？

李非：他們跟我提過，我也知道這事，但是我沒有看，我覺得別有重復了。這個拍完我就會看。

新浪娛樂：這次的片長是多久？在這樣的片長內您如何構思故事？

李非：這次片長要求大概是150秒，連前后字幕150秒。咱們有主題，我想做這個事，跟這個主題也有關系。“小人物的高光時刻”，這個主題我覺得挺好，也是吸引我來的主要原因，實際上一直我們拍的電影，或者寫的劇本，跟這個主題都挺切合的。

首先是小人物，然后高光時刻，我相信每一個小人物都會有他的高光時刻，并且肯定不止150秒。所以集中拍150秒，又體現小人物，又體現高光時刻，我覺得挺有挑戰(zhàn)，挺有意思。

新浪娛樂：我看有不同版本的劇本，所以劇本經過了調整？

李非：是的，這次時間很短，很緊張，我們也在思考如何能讓這個劇本更溫暖一些，更高光一些。所以在實拍前做了最后的調整，調整過后也確實更加溫暖，更加高光了。

新浪娛樂：第二版劇本加入了一個小朋友的角色，一般說小朋友是比較難拍的，您有沒有覺得有挑戰(zhàn)？

李非：小朋友其實是不用去排練的，因為是最真的。她會拿出最最真實的狀態(tài)。這個短片沒有讓我覺得小朋友有什么拍攝的難度，我們都一直覺得，跟小孩子演戲，反而會是對表演的一種挑戰(zhàn)。因為是最本真的，是最沒有所謂的修飾和設計的。

新浪娛樂：這支短片會怎么突顯表演這一部分？

李非：劇本是沒有臺詞的，需要演員完全的肢體表演，設定是鋼琴師，我見過薇姐彈過一次鋼琴。我覺得對她來說，因為我沒有見過她在其他影視作品里面彈鋼琴，彈琴本身就是一種表演，它是肢體的。加上這次沒有臺詞，一句都沒有。純粹是靠演員的肢體、表情來完成敘事，完成表達。這是我感興趣的小故事。

表演類節(jié)目對創(chuàng)作者是很好的激勵

影視創(chuàng)作是集體的成果，下一部電影已開始有籌劃

新浪娛樂：您跟薇姐已經很熟了，再次合作有哪些難忘的印象？

李非：薇姐早上 6點多就來了，她挺重視這次表演，對于我來說，像她這樣的好演員，我還是特別有興趣能挖掘她各個層面的不同的狀態(tài)。

其實她飾演的這個角色是一個多少年都沒有觸碰鋼琴的人。在突然的某個時刻，她重新觸碰這個琴鍵，我覺得是這個是她的高光時刻，而打開開關的是小女孩。小女孩我想也可能是真實的，生活中她的已經陷入貧窮的生活，突然出現了一道亮光，可能是真的萍水相逢的小女孩，也許是她內心的最初的自己。

新浪娛樂：哪一場戲是您覺得最難拍的？

李非：我們其實就兩場戲，難度都一樣高，我覺得可能重要的是怎么能在方寸間（完成），因為短的東西越短越不是那么簡單，所謂怎么能一滴水見大海，在短短的100多秒，還得建一個人物，建一種人物關系，甚至要建一個人物的弧光、人物的成長，這個是最難的。

新浪娛樂：您作為導演已經跟很多大腕合作過了，您跟演員溝通有什么獨特的工作方式或是秘訣嗎？

李非：秘訣談不上。我覺得和所有演員的合作都是基于對劇本的一個共同認知，對人物的一個分析，這些演員都是最頂級的演員，因為他們是最專業(yè)的演員。

他們會回到一個演員的本身，就是怎么能去塑造人物，怎么能把自己的情感投射到人物身上，怎么能用最少的表演去體現最大的、最深的人物內心，這個是最見功底的。

對于我來說就是，怎么能找到那把鑰匙？因為我覺得每一個角色可能都是一扇門，怎么能找到鑰匙一塊打開那扇門？可能打開了就進去，就沒有任何問題了。

新浪娛樂：今年表演類節(jié)目很火，您也有所參與，包括最美表演也做了好幾年了，您覺得從導演的角度來看，這樣鼓勵好演員、挖掘好演員，對于這個行業(yè)有什么意義？

李非：我當然覺得是一件好事，大家重新對演員這兩個字的認知，對表演的認知，觀眾也好，演員自身也好，重新把表演回歸到表演，演員回歸到演員。怎么說呢？都是表達，都是創(chuàng)作者，回歸到創(chuàng)作本身，沒有別的干擾，實際上對從業(yè)者是一種挺好的激勵。

并且確實也通過很多節(jié)目，有很多好的演員被大家所認識，然后有更多的機會去塑造更多的角色，展示自己的表演。對。表演本身對電影或者對影視創(chuàng)作，我覺得真的是一件挺好的事情。

新浪娛樂：之前你們合作的時候，薇姐同時是監(jiān)制，你們之間如何協(xié)調話語權？

李非：大家都是在做一件事，怎么能讓我們共同的作品更好一些，那么身份稱謂就不是那么重要了，肯定都是大家在做共同的一件事兒。監(jiān)制也好、導演也好、演員也好、編劇也好，影視的創(chuàng)作是一個集體創(chuàng)作，每一個部門、每一個環(huán)節(jié)、每一個崗位，一塊兒使勁兒，一塊兒努力，才可以完成。這個道理對于專業(yè)的創(chuàng)作者是一個共識了。

實際上在真正的創(chuàng)作過程中，大家會模糊或者忘掉自己的所謂身份。在那個時候反倒大家都會變得更加純粹、更貼近，進行創(chuàng)作。

新浪娛樂：您現在對下一部電影作品有想法了嗎？

李非：有一些籌劃，但是一直忙還沒有落實，我想很快我們會有一個方向。

（何小沁/文 宮德輝/攝影 陳植/攝像）

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